文＝林珮芸
「冠伶目前旅居紐約。參與許多視覺藝術創作工作。」冠伶提供的自述履歷上這麼寫著。
兩年前，她從瑞士搬到紐約，開始和許多當地藝術家接觸並參與了他們的創作過程，也因此自己摸索進入了畫畫的世界。冠伶不跳舞的時候，就是畫畫。4歲開始跳舞的冠伶，在紐約透過繪畫用另一種方式認識自己工作了二十多年的身體。
2012年的鈕扣舞者林立川一聽到今年的鈕扣裡有蔡冠伶，就一直形容她：「非常、非常特別的舞者。」如何特別？立川努力尋找辭彙，然後認真地說：「她像隻貓一樣。」
像隻貓一樣地安靜而神秘。2008年蔡冠伶隻身到歐洲旅行､參加舞團甄選，在拿到瑞士Tanzkompanie Theater St. Gallen舞團的合約前，從一個城市前往另一個城市，一封Email到另一封Email，一路上都是許多的等待，冠伶說這段期間是她學習與孤獨共處的開始。
剛到瑞士工作的前兩個月，冠伶說：「那是我人生最快樂的一段時光之一，雖然家徒四壁，只有一張房東借我的單人床，但我每天很開心､很滿足地去劇院工作跳舞。不用擔心下個月的收入哪裡來？就只是專心跳舞。頭一回享受當一個舞者的單純。」
網路上可以找到冠伶和她的死黨劉奕伶（目前在紐約 Bill T. Jones舞團）共同建立的部落格「雙伶派對」，部落格的成立正是這兩位好友同時進入職業舞團的開始。
冠伶在部落格隨筆寫著:
2008/09/06
我們是一群勤奮敬業的舞者，雖然天天都希望早下班，也希望天天都是放假天；但是至今我還沒聽過任何一個人對工作或老闆有任何抱怨，…….. 。我在這工作最大的感觸是，看到舞者們對於工作的尊重與責任；劇院、老闆及編舞者對於舞者的尊重與責任。何時可以看得到我的家鄉也能擁有這樣的條件呢?當台灣能擁有這樣的條件時，許許多多的舞者也就不會流失到海外了…
對舞團的藝術總監Philipp Egli來說，冠伶像是他在舞台上尋覓多年的合作伙伴。冠伶很快就成為獨舞者，國外舞評形容她：「來自台灣的女舞者蔡冠伶，其柔順、協調且精準的動作質地，尤其令人印象深刻。」這部份冠伶非常肯定台灣所培養出來的舞蹈根基，但她也認為擁有好技巧不全能代表是好舞者。好舞者還必需具備哪些條件？冠伶想了想說：「一個舞者還必須時時保持自己對舞蹈的新鮮感。」
在歐洲跳舞時遇到最大困難是甚麼，冠伶說：「是語言。瑞士是個多語的國家，舞團有來自8個不同國籍的舞者，雖說英文是大家主要溝通的語言，有時在排練或會議討論中語言不斷被切換，思緒因而被迫中斷，當熟悉的語言回來時，討論已是在不同的軌道上。語言打開了人與人間的交流，但有時卻也築起了一道牆，將不熟悉它的人隔絕在外。」
蔡冠伶擅於用想像力消解她的鄉愁與孤單，這隻孤單的貓習於在大家看不到的角落咀嚼生活，並以一種獨特的身體姿態回應想要駕馭與運用她的編舞家。她的朋友說：「冠伶太自由了，無法用任何現有的舞蹈形式套用在她身上。」
部落格裡有一篇當時住在紐約的奕伶如此寫著住在瑞士的冠伶：
「我的好朋友似乎就在回瑞士的路途上渡過了她的生日，
從暑假開始她總是在忙碌奔波的生活疲於走蕩各處，
台北、台南、上海、菲律賓、紐約..... 現在又回到瑞士，
紐約伶希望她能夠早日找到真正安寧的地方，不論身心都是。」
這些年，出入太多國度與城市，生活與記憶的界線不知不覺模糊了起來，對這位個性舞者來說，不同的城市代表了不同面向的自己，四個不同城市的生活，互不聯繫。生活圈不聯繫、社交圈不聯繫､工作也沒太大相連係。唯一聯繫這些地方的就只有自己，回到哪都不完整，所以只好繼續跳舞、遊走。
舞團經歷
2010-2011 蘇黎世歌劇院 Zurich Opernhaus
2008-2009 Theater St. Gallen Tanzkompanie
2005-2008 古名伸舞團、台北越界舞團
創作演出
2012 《She Can Be Everything》 紐約發表
2011 《Endless》台灣發表
2010 《Ausgang als Ausweg》與編舞家 Philipp Egli 聯合創作，於瑞士、
台灣和韓國巡迴
2009 《Today I Realized》和《 In My Skin》，瑞士發表
獲獎
2010 菁霖文化基金會獎助金 及 羅曼菲舞蹈獎助金
2007 羅曼菲舞蹈獎助金
2006 美國舞蹈節 (American Dance Festival) 獎助金
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