讓風穿透建築的藝術家--日本建築師柳澤孝彥

出身於日本長野松本市的現代建築師柳澤孝彥(Takahiko Yanagisawa)無疑是日本當代最前衛也最具代表性的藝術指標，第一次看到柳澤孝彥的作品，就被它簡潔俐落饒富禪意的概念所驚艷；濃厚的日本風格加上劇場光影結構的設計，搭配中國風與西洋美學品味；更清麗脫俗的是，柳澤孝彥除了商業作品集中在東京市區外，還投入許多心力於郊區抑或是家鄉的公共建築，產量豐富跨界劇場、美術館、文化教育機構、森林公園、咖啡店及一般住宅，是一位具有鮮明特色與觀點的現代藝術家。

出生於1935年，東京藝術大學美術學部建築科肄業，創辦【TAK建築・都市計畫研究所】，曾經得到「東京新國立劇場國際設計大獎」、第51回「日本藝術院賞」及「郡山市立美術館大獎」等殊榮，最具代表性的作品為1997年「新國立劇場」(New National Theatre Tokyo)、MOA美術館(1981)及2005年的「奥田元宋・小由女美術館」等。作品分佈於東京、橫濱、長野、山梨、廣島、靜岡、埼玉、群馬等。

熟悉日本地理的人一定會發現，柳澤孝彥的作品大多集中在擁有豐富自然景觀、節氣分明的郊區，聰明的讀者不難發現，日本藝術家向來善於運用自然元素，將空間環境融入日常生活中，達到天人合一的境界，而柳澤孝彥就是這樣的設計師。從小在以農業為主的長野縣長大，柳澤孝彥回憶起小時候祖父帶給他不可思議溫暖、詩意的生命觀，讓他耳濡目染地關心自然環境以及人與人之間的交流。其中一個代表性的商業設計【金子茶房】建立地點即選擇於日本諏訪大社(Suwa Grand Shrine)對面，依傍著日本國內最古老的神社之一，兩層樓低調地座落於大社下方，溫潤地與歷史建築融合毫不突兀。

【金子茶房】現今為日本地元諏訪企業、日東光學企業社長的貴賓招待所，同時也接待一般觀光客。外部充滿禪意的鐵黑色質材，搭配中國風的座椅，特別的是店內的門窗與室外其實沒有分隔，天氣晴朗的時候，門窗巧妙地打開，就像是坐在戶外一樣地舒服怡人，放眼看去是八之岳壯麗的山脈，柳澤孝彥精準的設計打動許許多多的企業家，也呼應了五感藝術與建築之間的對話。

位於長野松本市的窪田空穂記念館  

得獎無數的柳澤孝彥深受劇場設計影響，強烈的顏色對比讓人的存在感更加明顯，也有人說柳澤孝彥的設計概念其實源自於”身體概念”多次元的空間利用讓建築本身傳達出複雜的哲思；不管是都市與自然、陽光與陰影、風與窗的設計，讓人感覺到獨特的美感經驗，而國際建築界定義柳澤孝彥為傳統浪漫主義(traditional romanticism)。

想要體驗柳澤孝彥建築魅力的讀者一定要去日本才能感受嗎?那可不一定，定位為國家級「南部兩廳院」的高雄衛武營即為柳澤孝彥最令人期待的作品，擅長設計藝術空間的柳澤孝彥，將興建國際標準的音樂廳、戲劇院、中劇場、排演空間，初步規劃音樂廳為二千三百席、戲劇院二千席、中劇場六百席，希望可對應多樣性的演出需求。期待大師的新視野，讓我們拭目以待!

參考資料: 株式会社 柳澤孝彦＋TAK建築研究所 http://www.tak-archi.co.jp/
東京最有意思的建築物(2011) 博雅書屋 出版社

原文刊於全球華人藝術網