文/林珮芸
1979年出生的林宗範，父親是水墨畫家林進彬，從小在藝術的環境耳濡目染之下，練就扎實的工筆技法。六年級後段班，從小對色彩有強烈的敏銳度，求學時間念的是室內設計，一堂「日式庭園」的模擬課改變他的創作風格。「我們這一代年輕人容易受到日本文化影響，無論是漫畫還是宮崎駿卡通，都在我的創作中重複出現。尤其是那堂庭園課，我開始對透視感､景深､點線面的立體構圖感到興趣，所以我的畫是從一點一點的筆觸開始。」有著濃眉大眼的林宗範笑笑說。
和一般純藝術家背景不同，林宗範畢業後的工作比較接近於藝術經紀人。當時在「首都藝術中心」擔任美術設計，但無可避免需要接觸到藝術經紀和銷售的工作。該公司早期以名家版畫為重點，以「質高、限量、平價」為銷售路線。創新開立將精緻藝術引進大眾化百貨通路的體驗，並以多元活動推廣藝術，從版畫教學、藝術家座談、手作示範等讓民眾貼近創作者的理念精神。在這樣的體系中，林宗範觀察學習到許多名畫家的成功典範，並一步步修正，找到適合自己的路線，如今，林宗範的畫作，無論是原作或是版畫，多數是透過藝術經紀人銷售交易的。
現今以版畫為主力銷售的林宗範，一邊回想一邊說：「在2005到2006那個年代，一般人普遍對版畫接受度不高，所以推動起來很困難。」甚至連創作之後，對於自己畫作被製作成版畫的接受度，也是經過很長一段時間思量後才同意的。「最主要是因為創作時間花得比較久，產量不高，但是有很多人想要收藏，所以慢慢地在原作與版畫中間，找出一條可行且不會相互干擾的路。」這位目前眾受矚目的年輕藝術家分享自己的經驗說道。
台灣最知名的藝術拍賣官陸潔民，曾經在許多公開場合鼓勵版畫的價值。他說：「就像女生買名牌包，先從好入手的包款開始，慢慢培養對美學的品味和眼界；版畫就是藝術收藏的入門票，只要不要買到造假的版畫，對於投資效益與自我成長都有很大的幫助。」不過這話只說對了一半，在光怪陸離的拍賣市場裡，仿冒的版畫並非少見，當代的數位科技已經可以達到複製出一模一樣的版畫，也因此收藏家必須要更加專業，憑著經驗與知識，選擇正統的版畫，才有投資及保值的效益。
結合水墨技巧與日本浮世繪的畫風，林宗範坦承宮崎駿和奈良美智對他的影響很大。「我希望可以讓畫作呈現淡雅､柔美的感覺。我也觀察到奈良美智在作畫時，顏色習慣用大量的白色調和。」被媒體暱稱為「幸福派」或是「甜而不膩」的風格，其實在創作背後，融合有大量理性的思考和科學。剛過三十的他，近兩年來不間斷地被受邀到各式畫廊､藝博會､甚至是上海泓盛拍賣會。對此，林宗範有獨特的心得分享。「因為在畫廊工作的經驗，讓我了解一般傳統畫廊對於年輕藝術家的缺乏信心，我完全可以理解，所以在初步和畫廊合作時，我和對方都是以互相幫助､互相退讓的合作模式。而近年來參加的藝博會，我也享受於和現場觀眾或是藏家的互動､交流。」絲毫沒有距離的他回答。
「2008年受邀參加上海拍賣會的經驗，對我來說是很珍貴的學習經驗。」林宗範一路走來，每一步都異常謹慎，希望可以讓藝術家的生命更永續，不陷入被市場炒作的危險。第一次接到拍賣會的邀請，幸運地以理想的價格被大陸藏家得標。但是前輩的分享讓他心有餘悸，這位六年級後段班的畫家說：「還是不建議太年輕的藝術家過早走入拍賣市場，因為當資歷尚未達到藏家的期待時，不小心讓畫作流標，對藝術家未來的路可能會有一些阻礙。」雖然在經歷上增加一筆亮麗的成績，但背後要冒的風險還真不小。
熟悉藝術銷售的系統，想在大量的藝術家中脫穎而出，絕對不是件容易的事。「就以藝術網站來說，我也想不出怎樣可以讓人一下就看到我的作品。而通常從看到作品到實際購買，還是需要專人的溝通､互動。」曾經落入創作的谷底，為了生存，兩年來的時間，周一到週五在工作室畫畫，周末到新北市的猴硐賣自己印的創作明信片。慢慢地累積資歷，曾經購買明信片的人，也有機會成為版畫的買家，甚至是原作的藏家。林宗範靠著臉書和周邊商品，努力經營粉絲群。他說「唯有當支持者的力量夠強，我才有信心繼續創作､銷售。」
離開畫廊獨當一面，林宗範一邊創作一邊經營自己的品牌之路。「目前最受歡迎的是日本系列､歐洲系列，未來我想創作的是台灣農村系列，希望將更深度台灣的美好帶給其他國家的人。」說話慢條斯理，但思緒像毛線的線頭，源源不絕､一線到底。未來有沒有可能出現台灣下一個文創明星､幾米接班人?讓我們拭目以待。
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